南宋绍定年间，宫廷绘画界涌现出一位杰出人物——胡彦龙，其籍贯为江苏仪徵，虽生卒年不详，但其艺术成就却流传至今，成为连接南宋院体绘画与元代文人画的重要桥梁。
胡彦龙在1228至1232年间担任画院待诏，据《画史会要》所载，他以独树一帜的艺术风格在画坛上占据了一席之地。尤为擅长人物画，尤其在描绘天神题材时，展现出非凡的艺术造诣。其笔下的神祇形象，既有力拔山河的雄健笔力，又蕴含着超凡脱俗的气韵，为工谨的院体传统注入了勃勃生机。
在山水画方面，胡彦龙同样展现出了非凡的创造力。他突破传统，对寒林枯木、水石窠石等母题进行了匠心独运的重构，开创出“大落墨”技法。这一技法运用浓墨阔笔勾勒轮廓，通过墨色浓淡的巧妙铺陈，营造出一种墨色浑厚、层次分明的空间意境。这种技法不仅打破了院画工致有余而气韵不足的局限，更为宫廷绘画开辟了新的境界，兼具文人意趣与专业功力。
作为宫廷画院的核心成员，胡彦龙的艺术实践充分展现了南宋中后期画院对多元技法的包容态度。尽管他的作品因历史变迁而鲜有真迹传世，但文献记载显示，其墨法体系对元代文人画家产生了深远的影响。赵孟頫等人在水墨皴染技法上的突破，均可追溯到胡彦龙对墨色表现力的深度探索。
胡彦龙的艺术成就不仅完善了院体绘画的表现维度，更为后世文人画的“笔墨自觉”提供了重要的技法参照与美学启示。他承前启后的艺术价值，使他成为研究宋元绘画转型不可或缺的关键人物。在胡彦龙的艺术世界里，我们得以窥见南宋宫廷绘画向元代文人画转型的微妙轨迹，感受其跨越时空的艺术魅力。
