在当代中国书法界，一个备受瞩目的热议话题围绕着“丑书”现象展开。这一讨论不再局限于个别书法家如沃兴华、曾翔的作品，而是逐渐扩展至整个当代书法领域，甚至包括了昔日备受推崇的书法家杨再春，其作品也被部分人士归入“丑书”之列。这一趋势表明，“丑书”的评判标准似乎超越了传统美学范畴，更多地取决于个人喜好与审美取向。
当前书坛，“丑书”一词似乎已成为一个复杂而微妙的标签。不少书法爱好者的眼中，符合个人审美的即为佳作，反之则被视为“丑书”。这种基于个人偏好的主观评判，不仅导致了对“丑书”的广泛争议，也无形中催生了“丑书”泛滥的错觉。然而，在这场讨论中，“丑书”却意外地获得了新的诠释，它从原本可能带有贬义的标签，转变为个性与创新的象征。
在多元化的审美观念下，“丑书”不再简单地被美或丑所界定，而是成为了书法艺术探索与创新的一部分。书法爱好者们开始重新审视“丑书”的价值，不再仅仅停留于表面的形式美，而是更加注重作品背后所蕴含的艺术理念与个性表达。这一转变，无疑为中国书法界带来了新的活力与可能。
