在浩瀚的古董文物世界里，秦铜汉玉与名人字画历来备受推崇。尽管秦铜汉玉如今已难觅踪迹，但名人字画在民间仍不乏其踪。提及国宝级字画，不得不提《富春山居图》。这幅画虽历经波折，一分为二，甚至曾险些毁于火灾，但其艺术价值与历史意义依然不可估量。
明代书法家董其昌曾高度赞誉《富春山居图》：“此画犹如艺林飞仙，超然物外。”然而，鲜有人知这幅传世佳作出自一位五旬学画、八十成名的老者之手——黄公望。黄公望，元代江苏常熟人士，以水墨浅绛风格擅长山水画，与吴镇、王蒙、倪瓒并称“元四家”。
黄公望的人生轨迹颇为曲折。他最初只是浙西廉访司的一名书吏，后因上司案发被牵连入狱。在元代严苛的四等人制度下，身为南人的他备受歧视，出狱时已年近五旬，国破家亡，只能以遗民的身份在鄙视与屈辱中求生存。心灰意冷的他加入了全真教，开始游历名山大川，最终在四十九岁高龄时决定学习绘画。
面对质疑与嘲讽，黄公望并未退缩。在接下来的二十九年里，他遍游山川，走到哪里画到哪里。七十九岁时，他带着师弟来到富阳，每日风雨无阻地沿江作画。四年后，八十岁的黄公望终于完成了《富春山居图》。这幅画不仅是他艺术生涯的巅峰之作，更是他人生哲学的体现，将亡国之痛转化为豁达与超脱。
《富春山居图》以富春江为背景，描绘了黄公望心中的山水世界。画中八个人物藏于山水之间，寓意深远。专家评价此画为自由创作的典范，浏览过程中视觉观看方式极其自由无拘，角度千变万化。明代画家邹之麟更是将其比作王羲之的《兰亭序》，赞誉其“圣而神矣”。
然而，《富春山居图》的命运同样坎坷。自黄公望逝世后，这幅画便成为后世人争抢的宝贝。历经多次转手与劫难，最终在明成化年间落入书画家沈周之手，却又被歹人骗走。沈周悲痛欲绝，凭记忆背摹了一幅。又过百年，《富春山居图》落入收藏家吴洪裕之手，他对其痴迷至极，临终前竟吩咐家人焚画殉葬。幸得吴洪裕侄子吴静庵及时抢救，画作虽被烧出几个洞，但仍得以保存。
自此，《富春山居图》一分为二，前段称为“剩山图”，后段称为“无用师卷”。历经波折后，“剩山图”被浙江博物馆收藏，“无用师卷”则流落台湾。直到2011年6月1日，这两段画作终于在台北故宫博物院“山水合璧”，重现了黄公望笔下的山水世界。
