在当代书坛，赵启斌先生以其独特的艺术风格和深厚的学术底蕴，成为了众多书法爱好者与学者心中的璀璨明星。
赵启斌的书法作品，如《浪淘沙·北戴河》的行草书局部，展现了其深厚的笔力与独到的艺术见解。每一笔一划都透露出他对传统书法的深刻理解与创新追求。
不仅如此，赵启斌在巨幅书法创作方面同样有着非凡的成就。他的巨幅作品气势磅礴，如同范宽的溪山行旅图，让人高山仰止，心生敬畏。这种审美意象的生成，不仅源于他对传统书法的深入研习，更得益于20世纪以来时代精神的感召。
张孝祥的《念奴娇》上下篇，以及石涛的诗句等作品，都在赵启斌的笔下焕发出了新的生命力。他以自己的艺术语言重新诠释了这些经典之作，赋予了它们全新的审美价值。
赵启斌的艺术之路并非一帆风顺。早年的他，在拥有优越的文化空间和艺术学习环境的同时，也面临着家人、老师、同学的不理解。然而，他凭借着对艺术的热爱与执着，默默地前进，常年地坚持，终于迎来了书法创作的高光时刻。他的经历充满了传奇色彩，正如李可染所言：“用最大的勇气打进去，用最大的功力打出来。”
赵启斌的书法创作不仅展现了他对传统的深刻理解与创新追求，更体现了他对人生、文化的独特感悟。他将这些感悟倾泻到书法作品中，使得每一幅作品都充满了生命力与感染力。他的书法呈现出来的审美意象震撼人心，气势壮阔、雄浑磅礴，给人以强烈的视觉冲击和审美享受。
在书法创作中，赵启斌非常注重书写工具的选择和研究。他认为“工欲善其事，必先利其器”，因此不惜工本地研究书写的笔墨纸张，选择合适的工具进行创作。这种对创作材料的极致追求，不仅激发了他的创作热忱和激情，也使得他的作品更加完美无瑕。
赵启斌的书法作品不仅在国内享有盛誉，在国际上也备受瞩目。他的每一次展览都吸引了众多学者书家的前来参观与交流。他的作品以其独特的艺术风格和深厚的学术底蕴赢得了广泛赞誉与高度评价。
