在这个春节，《哪吒之魔童闹海》如一团炽热的火焰，重返大众视野，瞬间点燃了电影市场的热情。该片以势不可挡的姿态刷新各项纪录，仿佛真的踏上了风火轮，直冲云霄。
这一幕不禁让人联想到，几年前同样引人注目的3A级游戏《黑神话：悟空》。这款游戏一经发布，便在全球范围内掀起了一股中国游戏的“风暴”，悟空的金箍棒一挥，不仅震撼了全球游戏市场，更在世界舞台上留下了浓墨重彩的一笔。
这两部作品，对于中国人而言，不仅仅是视觉盛宴的回归，更是对共同文化记忆的深情呼唤。它们让我们回想起了那些无忧无虑的童年时光，那时，我们围坐在老式电视机前，沉浸在武侠剧的刀光剑影、言情剧的缠绵悱恻中，还有那两个深入人心的角色——机智勇敢的孙悟空和敢爱敢恨的哪吒。
在互联网尚未普及的年代，这些角色通过电视和书籍，陪伴了我们无数个温馨的夜晚，成为了我们心中永恒的经典。如今，《黑神话：悟空》和《哪吒之魔童闹海》就像两位久违的老友，经过精心打磨，再次与我们重逢。
这次，他们的创作者终于得到了全世界的认可。《黑神话：悟空》的开发团队用七年的时间，将中国神话故事与3A级游戏体验完美结合，以水墨笔触和墨汁渲染效果，呈现出浓郁的东方美学，向全球玩家展示了中国游戏制作的顶尖水平。而《哪吒之魔童闹海》的制作团队则耗时五年，精益求精，不断突破技术瓶颈，最终呈现出令人惊叹的视觉效果。
导演饺子的内向与不善言辞，并没有掩盖他在《哪吒之魔童闹海》中的匠心独运。作品本身就是创作者对这个世界最真挚、最充分的表达。这部影片不仅代表了中国动画业的厚积薄发，更向世界宣告了中国动画的强势回归。
这两部作品之所以能够“出圈”，背后是中国文化的强大魅力。《黑神话：悟空》和《哪吒之魔童闹海》的成功，在于它们对中华优秀传统文化的创造性转化和创新发展。这些作品不仅展现了中国人的精神象征与文化形象，更回应了全球观众对中国文化的期待，证明了中国游戏动画产业的实力。
