在江苏画坛，潘高鹏先生的名字如同一座巍峨的山峰，矗立于“金陵画派”的璀璨星河之中。作为该画派的杰出代表，他不仅以其卓越的艺术成就赢得了同行的广泛赞誉，更以其不懈的创新精神，为中国山水画的发展开辟了新的道路。
潘高鹏先生在长达六十年的艺术生涯中，不断探索与实践，创造出了独树一帜的“俯远视角”山水画构图。这一创新不仅打破了传统山水画的视角限制，更将北派山水的雄浑与南派山水的韵味巧妙融合，同时吸收西方绘画的色彩与光影效果，形成了既博大旷远又精微细密的独特风格。有人将其与北宋大家范宽相提并论，甚至赞誉他为“当代范宽”，足见其在艺术上的深厚造诣。
走进潘高鹏先生的画展，仿佛踏入了一个静谧而深邃的艺术世界。他的画作不仅展现了山水之美，更透露出一种温润清雅、沉静内敛的气质。这种气质，无疑与他长期生活的古都金陵以及家乡兴化的文化熏陶有着千丝万缕的联系。在浮躁的时风中，潘先生如同一股清流，勤勉探求，孜孜不倦，展现了江苏文化人的精神底色。
潘高鹏先生的艺术成就不仅体现在他的画作上，更体现在他对艺术的执着追求和对后辈的启发影响上。他的“俯远构图”不仅提升了自己的艺术水准，更为中国山水画的发展注入了新的活力。读他的山水画，仿佛能感受到他与青山之间的默契与对话，正如辛弃疾所言：“我看青山多妩媚，料青山见我应如是。”
作为江苏山水画大家中的佼佼者，潘高鹏先生的艺术之路不可复制，令人敬佩。他的画作不仅是对自然的描绘，更是对人生、对文化的深刻思考。愿潘高鹏先生的艺术之树常青，愿他继续为人民、为时代创作出更多传世的“潘家山水”。
