在我国画坛，范曾的名字无疑是一个极具影响力的存在，被誉为“一代宗师”。然而，与这份荣誉相伴的，是持续不断的争议，特别是关于其国画水平的讨论，热度几乎可以与现代流行偶像相媲美。
范曾的国画作品，一直以来都是画坛争论的热点。有人称赞他为国画现代发展开辟了新路径，做出了贡献；而批评者则指出，他采用“流水线作画”的方式，缺乏艺术应有的独特性和创新性。所谓“流水线作画”，是指范曾在创作时，采用了一种类似工业生产的方式，先画完所有画作的身体部分，再统一画上头部，最后统一盖章，这种方式使得他在短时间内能够完成大量作品。
这一争议在郭庆祥公开范曾流水线作画的方式后达到高潮。郭庆祥曾向范曾索要画作，范曾在一个月内迅速完成了二三百幅作品，这让郭庆祥对范曾的创作方式产生了质疑。随后，郭庆祥在文章中不点名地批评了这种作画方式，并提供了实证照片，引发广泛讨论。范曾对此表示不满，将郭庆祥告上法庭，最终郭庆祥败诉。
针对这一争议，文化名人马未都给出了自己的看法。他认为，范曾的流水线作画并不丢人，中国画创作本身就有一定的重复性。他以齐白石画虾和徐悲鸿画马为例，指出这些大师的作品也都有高度的重复性。因此，他认为范曾的流水线作画并不违背国画创作的传统。
然而，另一位知名评论员老梁则对范曾的评价更为苛刻。他认为，范曾的国画水平并不出众，书法也不行，国学修养更是谈不上，与国学大师的称号还有一定距离。这样的评价，与马未都的温和看法形成了鲜明对比。
尽管存在争议，但不可否认的是，范曾作为一位有着深厚资历的画家，其国画水平仍然得到了广泛认可。他的作品在画坛上有着不可忽视的地位，而关于他创作方式的争议，或许会随着时间的推移而逐渐淡化。无论如何，范曾的国画艺术成就，仍然是值得尊重和探讨的话题。
