随着电视剧《上甘岭》逐渐接近尾声，观众对于这部作品的评价日益丰富，其中不乏对演员表现及整体叙事风格的讨论。近期，一些观众指出，相较于经典电影版，电视剧版在某些方面未能完全满足期待，特别是针对演员王雷的批评声音较为突出。然而，深入分析后不难发现，问题的根源或许并不完全在于演员本身，而是编剧与导演在叙事风格上的选择差异。
电影版《上甘岭》以其鲜明的“革命乐观主义”叙事风格著称，这一风格深深植根于十七年文学的土壤中。影片中，即便面对战争的残酷与牺牲，战士们依然展现出坚定的信念与高昂的斗志，通过乐观主义精神对抗一切困难。这种叙事方式不仅弱化了战争带来的压抑感，还极大地激发了观众的爱国情怀与战斗意志。
相比之下，电视剧版《上甘岭》则在一定程度上摒弃了这种传统的叙事手法。剧中，包括王雷饰演的角色在内的多位主角，在战争压力下展现出更多的疲惫与消沉，而非持续的乐观与坚韧。这种变化直接影响了观众的观看体验，部分观众因此感到不适应，甚至将矛头指向了演员的表演。
然而，仔细审视剧情与角色塑造，可以发现这种消沉情绪并非演员个人所致，而是编剧与导演刻意为之的叙事选择。在电视剧中，大量篇幅被用于展现战士们在坑道中的艰难处境，以及他们面对困境时的无助与挣扎。这种写实主义的呈现方式，虽然增强了剧情的真实性，但也削弱了影片的激励作用。
以王雷饰演的角色为例，他在剧中的表现并非缺乏“能文能武”的气质，而是受限于角色设定与叙事风格。编剧与导演有意将他塑造为一个在战争中经历磨砺、逐渐成长的角色，而非始终保持乐观的“超人”。这种转变对于演员来说是一种挑战，但也为角色增添了更多层次与深度。
同样，黄轩饰演的角色也面临着类似的挑战。在电视剧中，他的角色并未被赋予如电影版中那样的革命乐观主义精神，而是更多地展现出在战争压力下的真实反应。这种变化不仅考验了演员的演技，也促使观众重新审视战争与人性之间的关系。
观众对于电视剧版《上甘岭》的批评与质疑，实际上是对编剧与导演叙事风格选择的一种反馈。虽然这种选择在一定程度上影响了观众的观看体验，但也为作品带来了独特的艺术价值与思想深度。因此，在评价这部作品时，我们应当更加全面地考虑其背后的创作意图与叙事逻辑。
